Мода и балет. Часть 1.

Мода и балет, что их связывает?

Эдгар Дега. Генеральная репетиция балета
На первый взгляд мода зависит от балета, как и от любого другого вида
искусства. На подиумах и гардеробах появляются платья импрессионистической раскраски, кубистской формы и в абстрактной стилистике. Искусство даёт сотни идей и инспираций для моды, а вот сама мода, похоже, способна только брать и использовать. Правда, в дуэте мода-балет исторически сложилось взаимопонимание и взаимодействие. Доказательство тому – балетки на изящных ножках модниц и наряды «haute couture» на балетной сцене.  

Рекламная кампания Английского Национального балета
Как истинное искусство, балет заставляет зрителя переживать те высокие эмоции, которые недоступны в повседневной жизни. Мода же, наоборот, создаётся для того, чтобы приносить вполне земную радость от обновления гардероба и эффекта, производимого на окружающих. И вот, балет и мода сходятся в общей плоскости – мастерство хореографа, умения танцоров, оригинальность сюжета – меркнут, если наряды серы или бесцветны. Но каким волнующим зрелищем предстает балет, когда зритель видит гармонию танца и декора!
Этот маленький секрет хорошо знал устроитель «Русских сезонов» в Париже театральный деятель Сергей Дягилев. О спектаклях его труппы во Франции говорили: « это чудо восхитительнейшего равновесия между движениями, звуками и формами». И не случайно, ведь над балетами работали не только знаменитые хореографы и танцоры, но и художники с мировой славой – Леон Бакст, Александр Бенуа, Николай Рерих. Впервые в истории балета декорации и костюмы постановок обсуждались наравне с хореографией. Да что и говорить, сценические образы «Русских сезонов» породили в Европе, а позже и в Америке, новую массовую моду – увлечение Россией и Востоком.
    
Портрет Сергея Дягилева работы Леона Бакста. Эскиз Леона Бакста к "Шехерезаде"

  В Доме моды парижского кутюрье Поля Пуаре настоящий ажиотаж! Только вчера на сцене Гран Опера показали «Шехерезаду», а сегодня утром клиентки Дома наперебой разъясняют мастеру свои пожелания. «Поль, будьте так любезны сделать мне тунику с таким ориентальным орнаментом, как в первом акте, и тюрбан, как в конце второго, но из серебристой ткани! И я вас очень прошу, как только можно скорее! Буду безмерно благодарна!» – кокетливо щебечет одна немолодая особа. Пуаре благосклонно кивает головой, благо, он тоже был на премьере и понимает, к чему клонит мадам.

Наряды работы Поля Пуаре


Эта волна желания подражать балеринам со сцены была только началом урагана моды, вызванного русским балетом. Параллельно с премьерами балетов «Половецкие пляски», «Петрушка», «Весна священная» на званых ужинах и вечеринках всё чаще появлялись дамы в шикарных мехах «а-ля рюс», в платьях с золотой вышивкой и головных уборах с перьями. В последствии Поль Пуаре, вдохновлённый экзотикой славянской и восточной культур, создал целую серию нарядов. И это тоже стало своего рода революционным шагом – в моде появилось понятие коллекции одежды, исполненной в одном стиле.
Эскиз к балету "Петрушка"
Благодаря актёрам «Русских сезонов» изменилось и представление о том, как должна выглядеть балерина. Анна Павлова, звезда Большого театра, впервые исполнившая знаменитую миниатюру «Умирающий лебедь», была признана новым эталоном актрисы балета.

Анна Павлова. Миниатюра "Умирающий лебедь"
Средний рост, худощавое телосложение, тонкие и длинные ноги. Сложно представить, но до Павловой балерина была хорошо сложена и вполне упитана. Безусловно, новая мода предполагала, что балерины будут выполнять все те же сложнейшие па и пируэты, что и их хорошо сложенные предшественницы. Кроме того, среди начинающих балерин из Англии стало модным брать русские имена и фамилии. Кстати, влияние Анны Павловой распространилось не только на балет. Впечатлённые зрители называли именем балерины торговые марки духов, одежды, шоколадных конфет. Австралийцы же назвали её фамилией традиционный десерт – торт-безе со свежими фруктами – Pavlova.

Балерина Анна Павлова.


Вклад «Русских сезонов» в моду, бесспорно, велик. Возможно, в современной моде не было бы многих великолепных находок, не решись Сергей Дягилев в 1909 году бросить силы на покорение Парижа. Однако один из самых интересных для моды балетных инструментов появился задолго до русской труппы. Это – многослойная юбка-пачка. Её прообраз представил в 1832 году на сцене Парижского театра Оперы и балета Эжен Лами.

Танцовщицы в белоснежных туниках из балета «Сильфида» буквально порхали на сцене. Французские модницы сразу же подметили эту деталь и с удовольствием позаимствовали у балерин воздушную шаль. Позже, когда для постановок стали выбирать фантастические сюжеты, прежняя туника стала набирать «пышность» для зрелищности и приобрела форму колокола.
Здесь её и заприметили модельеры. На подиумы вышли модели в пачках всех цветов радуги, с оборванными краями, в сочетании с военными ботинками, бейсболками и футболками. Самый яркий такой образ последних лет – Сара-Джессика Паркер в заставке к сериалу «Секс в большом городе». Для прогулки по городу она надела платье, где соединены пачка и простая майка без рукавов. Очень в духе «Большого яблока» – демократичного и эпатажного одновременно.

Сара-Джессика Паркер




Виктория Бэкхэм в Valentino

Balmain

Модель Агнесс Дейн


Модели с показа Betsey Johnson


А что вы думаете о пачке, дорогие френдессы? Как вам нравиться такая "пышная инфантильность"?
Я её очень и очень приветствую. Хотя самой пока не приходилось такое носить. А вам?
 http://fash-paper.livejournal.com/23230.html

Модный балет

Фильмы- лауреаты часто оказывают влияние на моду. Особенно такие, где есть красивая идея, красивые костюмы. В 2010 это были "Алиса" и "Аватар", этот год от Оскара до Оскара проходил под знаком "Черного лебедя"с костюмами от Родарте . Модельеры частенько работают не только для подиума. Александр Мак-Куин, Кельвин Кляйн, Лакруа  делали костюмы для балета. Мода и балет  взаимно вдохновляли друг друга давно, яркий пример, конечно, наши Русские сезоны в Париже.
Дизайнеры любят приглашать балерин для участия в дефиле.
Сегодня посмотрим две коллекции, которые как раз иллюстрируют оба этих вектора: от моды к балету и от балета к моде.




Черный с белым - один из трендов лета 2012. Лебеди тут сыграли свою роль или нет, но кого-то наверняка вдохновляли.
А дизайнера Ann Wiberg , которая показала в Копенгагене свою коллекцию на этот сезон, они явно вдохновили. Коллекция получилась почти костюмами к какому-то балету. Было ли это "Лебединое озеро" или нет ? Перья на платьях намекают, что скорее да.
























Другая коллекция действительно балетных костюмов была создана в том году для Английского Национального Балета.  Специально для вечера на свежем воздухе в оранжереях Кенсингтонского дворца 9 приглашенных модельеров сделали костюмы для разных балерин. Мероприятие происходило на террасе, звучал Гершвин, зеленые деревья были задником для действа, наверняка это было прекрасно.



Итак, потрудились во славу английского балета:
Moschino





Jiles Deacon



Roksanda LLincic



House of Worth



Agent Provocateur



Erdem



Jackes Azagury



Julien Macdonald



Kinder Aggugini



Черные лебеди над некоторыми всё-таки летали. После праздника пачки полетели стаей на аукцион, а вырученные деньги ушли на поддержание Английского Национального балета.
Да, в компанию был еще пригпашены обувщики и Christian Loubotin предложил такие вот балетки на каблуке. При этом что-то такое произнес про то, что чем выше каблуки, тем женщина ближе к небу. Ну, если нет настоящих крыльев, так хотя бы каблуки. И за то спасибо !



Фото балерин с сайта: http://balletnews.co.uk/category/ballet-news/
Статья с жж http://vita-colorata.livejournal.com/273315.html

Мода на балет. Часть 2.

  Продолжаем убеждаться, что мода и балет активно взаимодействуют друг с другом. Сегодня я предлагаю просмотреть фотосессии в модных журналах, вдохновлённые балетом.

Каждый год в журналах мод по всему миру выходят фотосессии, источником вдохновения для которых служит танец и в частности балет. Пачки, пуанты, станки, пудра – всё это находит себе место на модных картинках. Раз за разом мы видим всё новые интерпретации, и они всегда завораживают. Мне бы хотелось поделиться подборкой прекрасных фотографий из различных изданий за последние несколько лет.
Начну я с вышедшей в апреле 2011 года в «Vogue China» фотосессии Paolo Roversi, в которой приняла участие модель Arizona Muse. Монохромные и чистые снимки – ничего лишнего.

Arizona Muse by Paolo Roversi. Vogue China, April 2011

Arizona Muse by Paolo Roversi. Vogue China, April 2011

Фотосессия для итальянского «Vogue», апрель 2005. Фотограф: Steven Meisel, модель: Gemma Ward. Подобранные антикизированные наряды способствуют созданию лёгкого и невесомого образа балерины.

Gemma Ward by Steven Meisel. Vogue Italia, April 2005

Gemma Ward by Steven Meisel. Vogue Italia, April 2005

В том же году была отснята очень образная фотосессия на тему балета для «Vogue China» с участием Саши Пивоваровой. Фотограф:  Laurie Bartley.

Sasha Pivovarova in Vogue China, November 2005, photographed by Laurie Bartley

Sasha Pivovarova in Vogue China, November 2005, photographed by Laurie Bartley

Sasha Pivovarova in Vogue China, November 2005, photographed by Laurie Bartley

Съёмка с акцентом на нижнее бельё – фотограф Caroline Knopf.

Caroline Knopf

Caroline Knopf

Чудная фотосессия для мартовского номера «Elle Russia» под названием «Прима балерина», в которой мы как бы подглядываем за героиней в окно. Модель: Michaela Bodenmiller, фотограф: David Bellemere.

Michaela Bodenmiller by David Bellemere for Elle Russia, March 2011

Michaela Bodenmiller by David Bellemere for Elle Russia, March 2011

В 2010 году Ditte Isager выбрала балет темой свадебной фотосессии для журнала «Weddings». Она вышла очень нежной. Стоит обратить внимание на люстры в виде балетных пачек и по-балетному порхающих подружек невесты.

Ditte Isager for Weddings, Spring 2010

Ditte Isager for Weddings, Spring 2010

Очень экстремальным получился образ балерины, который примерила на себя Freja Beha Erichsen в фотосессии «Tough Ballerina». Фотограф: Craig McDean – «Interview», апрель 2010.

Freja Beha Erichsen by Craig McDean in Tough Ballerina for Interview, April 2010

Freja Beha Erichsen by Craig McDean in Tough Ballerina for Interview, April 2010

Вышедший в начале 2011 года в прокат «Чёрный лебедь» пополнил ассоциативный ряд к балетным образам. Но некоторые черты, ставшие привычными, как может показться, лишь после просмотра фильма (чёрный цвет в костюме, яркий макияж, зеркала) появились задолго до этого. Они представлены, например, в фотосессии ещё 2008 года «Pas De Deux» для немецкого «Vogue». Фотограф: Dusan Reljin, модель: Karlie Kloss.

Karlie Kloss in Pas De Deux for Vogue Germany, December 2008, photographed by Dusan Reljin

Karlie Kloss in Pas De Deux for Vogue Germany December 2008, photographed by Dusan Reljin

Также после выхода «Чёрного лебедя» многие журналы стали приглашать в качестве моделей актрис, игравших в фильме главные роли. Тут мне хотелось бы вспомнить очень воздушную фотосессию для «La Times Magazine», в которой снялась Mila Kunis.

Mila Kunis, La Times Magazine

Mila Kunis, La Times Magazine

Балерины не всегда видятся фотографам и стилистам нежными и лёгкими. Есть множество балетных фотосессий, где героини выглядят величественными. Примером тому может служить «In Time With The Musiс» в «Vogue Italia», март 2008. Фотограф: Mark Seliger.

"In Time With The Musiс" in Vogue Italia, March 2008, photographed by Mark Seliger

"In Time With The Musiс" in Vogue Italia, March 2008, photographed by Mark Seliger

Очень интересные сюжеты предлагаются в фотосессии «Flights of fancy» для американского «Vogue», сентябрь 2008. Фотограф:  Arthur Elgort, модель: Caroline Trentini.

"Flights of fancy". Caroline Trentini by Arthur Elgort. American Vogue, Sept 2008

"Flights of fancy". Caroline Trentini by Arthur Elgort. American Vogue, Sept 2008

Ещё один пример – съёмка для «Elle», февраль 2010. Фотограф:  Carter Smith, модель: Nataša Vojnović.

Nataša Vojnović in Elle, February 2010, photographed by Carter Smith

Также в данной теме нельзя не вспомнить про чудесные снимки, сделанные в Мариинском театре для «Vogue Russia» (февраль 2011) под названием «Драма и балет». Фотограф: Jason Schmidt, модель Denisa Dvorakova.

"Драма и балет". Vogue Russia, February 2011

И напоследок хочу показать две фотографии Джулианны Мур из «Harpers Bazaar», май 2008. Она предстаёт перед нами балериной, сошедшей с полотен художников. Первый образ вдохновлён работами Эдгара Дега, а второй – «Сидячей женщиной» Эгона Шиле.  Фотограф: Peter Lindbergh.

Julianne Moore shot by Peter Lindbergh for Harpers Bazaar, May 2008

Julianne Moore shot by Peter Lindbergh for Harpers Bazaar, May 2008

Конечно, я перечислила далеко не все фотосессии, вдохновлённые балетом, и даже представленные на самом деле содержат в себе больше снимков – в рамках одной статьи невозможно охватить всё, что было опубликовано по данной теме. Но и в таком количестве они вдохновляют, и, я надеюсь, смогут утолить вашу жажду прекрасного.
Обзор подготовила Марина Кос http://writeandread.me/moda-na-balet-chast-2/